موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

[Dodi]

تمثال لإيزيس وهي ترضع "حربوقراط"
الفئة: النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل صغيرة، تماثيل صغيرة (آدمية / لآلهة)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر (664-332 ق.م.)
موقع الاكتشاف: غير معروف
المادة: مادة غير عضوية، سبيكة، برونز
الارتفاع: 19.1 سم
القاعة: الآثار اليونانية والرومانية، فاترينة 15


الوصف

تمثال من البرونز يُصَوِّر الإلهة إيزيس وهي ترضع ابنها حورس الجالس على حجرها. ويعلو رأس الإلهة التاج الحتحوري.

الإرضاع الإلهي

كان للإرضاع الإلهي في بادئ الأمر مغزى ملكي بحت، فكان لبن الإلهة لازمًا لضمان ولادة الملك من جديد في صورة ملك كامل سواءً بعد وفاته في العالم الآخر، أو أثناء حياته وقت انتقال السلطة أو تجددها، أي وقت التتويج أو أثناء الاحتفالات المعنية بتجديد قوة الملك heb-sed.
إيزيس وحورس

كانت التماثيل التي تُصوِّر الإلهة إيزيس وهي ترضع ابنها حورس شائعة للغاية إبان العصر المتأخر، وكانت تُصنع من البرونز أو من بعض المركبات المزججة. وقد أدى تعميم المعتقدات الجنائزية على الشعب ابتداءً من العصر المتأخر إلى شيوع هذا الشكل من التماثيل والتي كانت تستخدم كنذور توضع في المعابد.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2




مقلمة بها ستة أقلام من البوص
الفئة:
الأدوات والمعدات، أدوات الكتابة والرسم، أقلام، أقلام بوص
الأدوات والمعدات، أدوات الكتابة والرسم، مقالم
التأريخ: العصر الفرعوني، الدولة الحديثة (1550-1069 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الجيزة، سقارة (عُثر عليها عام 1898 بواسطة ف. لوريه)
المادة:
مواد عضوية، ألياف (نباتية/حيوانية)، بوص
مواد عضوية، خشب
الارتفاع: 0.8 سم؛ الطول: 27.5 سم؛ العرض: 6.2 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة، فاترينة 1


الوصف

مقلمة مستطيلة الشكل، من النوع المستخدم فيما بين عصر الأسرة الخامسة والعصر المتأخر، لها تجويفان غير عميقين للونين الأسود والأحمر، ولا تزال آثارهما واضحة. كما ينتصف المقلمة تجويف ثالث طويل مستطيل الشكل، له غطاء منزلق، يحتوي على ريَش الكتابة التي تتراوح أطوالها عادة ما بين 15 إلى20 سم. تظهر على المقلمة آثار الاستهلاك الناتجة عن كثرة استخدامها.

معرفة القراءة والكتابة

يُقدَّر عدد المصريين الذين كان في مقدورهم القراءة والكتابة بأقل من واحد بالمائة، وبالرغم من ذلك فتظل هذه المسألة مطروحة للمناقشة. هذا ويمكننا افتراض نسب أعلى وأكثر دقة لبعض المناطق في بعض الفترات؛ وهو ما ينطبق مثلاً على منطقة "دير المدينة" إبان عهد الدولة الحديثة، حيث وصلت بها نسبة من يعرفون القراءة والكتابة إلى ما بين خمسة إلى سبعة بالمائة.
الكاتب المصري

كان لمهنة الكتبة أهمية بالغة في سير الدولة المصرية التي كانت تقوم على نظام إداري فعَّال مقسم إلى إدارات مختلفة توظف كل منها الكتبة. ولهذا السبب فقد كانت تعتبر هذه المهنة واحدة من أبرز المهن التي كان يُنصح بها للشباب.
كان الكتبة يضطلعون بأعمال تبدأ من تسجيل المراحل المختلفة من الأنشطة الزراعية والرعوية، وصولاً للمهام الهامة في الإدارة القضائية وأيضًا تلك المتعلقة بالطقوس الجنائزية الخاصة بالملوك وبالأفراد ذوي الشأن.
تعليم الكتبة

يمكننا الاستدلال من أدلة غير مباشرة على أن طبقة الكتبة المرموقة كانت تميل إلى نقل المهنة من الأب إلى الابن، ومن ثم الإبقاء على السيادة والتميز في نفس العائلة على مدى طويل من الزمن. وفيما يخص المدارس فتشير البراهين إلى وجودها منذ عصر الدولة الوسطى، ويُعتقد أن جزءًا كبيرًا من تعليم الكتبة وتدريبهم كان يتم في مكان يعرف ببيت الحياة "بر-عنخ". وكان التعليم الأساسي يتضمن بعض المعرفة في الجغرافيا، وعلم الحساب وكذلك الهندسة.
ومن الثابت أن اللغات الأجنبية كانت تُدَرَّس أيضًا ولكن بشكل محدود حيث إننا لدينا – وبشكل خاص من عهد الدولة الحديثة – نصوص كتبت بلغتين. وبالرغم من ذلك فقد كان على الكتبة بشكل عام معرفة أكثر الكلمات الأجنبية شيوعًا وكذلك أسماء الأماكن الأجنبية الدارجة.
ولم يكن معظم الكتبة يتعلمون قراءة العلامات الهيروغليفية، وهي ذلك الخط المقدس الذي اقتصر استخدامه على حوائط مقصورات القرابين والمعابد، وإنما تعلموا الهيراطيقية المبسطة ذات الحروف المتصلة (ولاحقًا الديموطيقية ) لكي يستخدموها في مهامهم الروتينية.
المكانة الاجتماعية للكتبة

إن شيوع تمثال الكاتب، والذي يصور أفرادًا من الصفوة وهم يجلسون متربعين، لهو خير دليل على المكانة المنسوبة إلى مهنة الكاتب. وقد عُثر على هذه التماثيل – والتي تُؤرَخ منذ عصر الدولة الوسطى وصولاً للعصر المتأخر – في المعابد، كما كانت مقابر أولئك الذين حملوا ألقاب الكتبة تحوي أحيانًا مثل هذه التماثيل، وبالرغم من ذلك فمعظم المقابر التي وجدت بها تلك التماثيل كانت تخص موظفين لم يمارسوا مهنة الكتبة قط، إذ إن الهدف من ورائها كان الإشارة إلى معرفة صاحب المقبرة بالقراءة والكتابة، وكذلك للتنويه لأهمية الكتابة في العالم الآخر.
أدوات الكاتب

كان الكاتب يستخدم الهاون باليد المخصصة له لتحضير الألوان، فكانت الألوان الخام الطبيعية تسحق جيدًا ثم تعد منها كرات صغيرة بإضافة مادة لاصقة مثل صمغ السنط أو مواد غروية أخرى تُحضَّر من المخلفات الحيوانية، وكانت هذه الكرات توضع في تجاويف المقلمة. يبدأ الكاتب بقطع أحد حافتي قلم البوص الخاص به، ثم يقوم بخدش تلك الحافة ليزيد من قدرتها على امتصاص الألوان. وعند الكتابة يُبلِّل الكاتب النهاية المقطوعة للقلم بالماء ثم يمررها على كرة الألوان مثلما يفعل الفنان الآن عند استخدامه لألوان الماء. وكان اللون الأكثر شيوعًا هو الأسود وكان يتم تحضيره من السناج، أوالفحم العظمي أو النباتي. وكان الأحمر يُعد من المغرَّة، وكان يستخدم في الأجزاء التي يبغي التركيز عليها مثل التواريخ والعناوين.
وكان الفنان يستخدم في العصر الفرعوني أحد أنواع الأَسِل الدقيقة للكتابة Juncus Maritimus الموجودة بكثرة في مصر. وكانت الفُرَش المستخدمة للأعمال الأقل دقة تصنع من المواد ذات الألياف مثل جريد النخيل والألياف الخشبية.

أما بالنسبة لأسطح الكتابة فقد استخدم الكاتب اللوحات الخشبية، والشقافات (رقاقات من الحجر الجيري أو الفخار)، وكذلك البردي الذي كان يعد السطح النموذجي للكتابة على مر العصور. وكانت أوراق البردي – التي تتراوح أطوالها بين 43 إلى 48 سم – يمكن تقسيمها إلى قطع أصغر بواسطة قطَّاعة للورق وذلك لاستخدامها في النصوص القصيرة مثل الخطابات والحسابات. كما كان من الممكن لصق أكثر من بردية معًا لتحضير لفافات لكتابة النصوص الطويلة مثل النصوص الدينية والجنائزية والأدبية.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2


[ATTACH]33526[/ATTACH]
لوحة ألوان
الفئة: الأدوات والمعدات، أدوات الكتابة والرسم، لوحات ألوان
التأريخ: العصر الفرعوني، الدولة الحديثة (1550-1069 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الجيزة، سقارة
المادة: مادة غير عضوية، مادة معدنية، شست
الطول: 11.8 سم؛ العرض: 5.8 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة، فاترينة 1


الوصف

يُستدل من الآثار الموجودة في فجوات هذه اللوحة أنها كانت تُستخدم لتخفيف المغرة الحمراء والسناج الأسود. ويوجد على أحد الجانبين ثقب إما لتعليق اللوحة أو – كما توضح العلامة الهيروغليفية "سش" - لربطها مع كل من مقلمة أسطوانية الشكل وصرة صغيرة من الجلد كانت تحفظ بها أحجار الألوان. وكان الكاتب يحمل هذه الأدوات المربوطة مع بعضها البعض في يده أو على كتفه.

الألوان

كانت الألوان الأساسية تعد من المواد الطبيعية المتوفرة؛ فالأبيض يجهز من كربونات الكالسيوم (الطباشير) أو من كبريتات الكالسيوم (الجبس)، بينما كان الأسود يعد من الفحم النباتي أو من السناج المترسبة. كما كانت بعض الألوان تُعد من المغرة، وهي عبارة عن أكاسيد الحديد الذي تتدرج ألوانها من الأصفر مرورًا بالأحمر فالبني الداكن. وبالنسبة للأخضر فيُشتق من مساحيق النحاس الخام مثل الملاكيت أو بمزج المغرة الصفراء مع الفرِّيتة الزرقاء. وكان الأزرق يصنع في الأصل من الأزوريت (كربونات النحاس) الموجود بسيناء وبالصحراء الشرقية، أما فيما بعد فكان يُحضَّر من الفرِّيتة الزرقاء المعروفة باسم "الأزرق المصري" والتي كانت تُعد بمزج الكوارتز الساخن مع الجير ثم يضاف إليهما النطرون أو رماد بعض النباتات ومسحوق الملاكيت وكربونات الكالسيوم. وجدير بالذكر أن نفس هذا المزيج كان يُستخدم لعمل "الفيانس" الذي شاع استخدامه في صناعة الخرز، والتمائم، والتماثيل الصغيرة.
وكان يتم تحضير الألوان الثانوية بمزج الألوان الأساسية سالفة الذكر: فاللون الرمادي يُحضر من مزيج الأسود والأبيض؛ والوردي من الأحمر والأبيض؛ والبني من الأحمر والأسود. كما أُعدت تركيبات أخرى لتحديد الظلال المختلفة.
رمزية الألوان

كانت للألوان دلالاتها الرمزية في التصوير عند المصري القديم. فاللون الأسود هو لون التربة الخصبة ومن ثم يرمز إلى الخصوبة، والتجدد، والعالم السفلي. أما الأحمر فيشير إلى النار، والدم، والصحراء، وكذلك الفوضى كونه لون الإله "ست". وكان الأخضر يحمل دلالات ضمنية تتعلق بالزروع النضرة والنشاط والتجدد، فكانت أقنعة التوابيت في وقت الأسرة العشرين تُطلى بالأخضر لتشبيه المتوفى بالإله أوزوريس ومن ثم لضمان نجاح عملية البعث، فقد كان هذا الإله يصور عادة ببشرة خضراء للتعبير عن عودته إلى الحياة مجددًا. وكان اللون الأصفر ذا صلة بالشمس وكان يرمز أيضًا إلى أجساد وعظام الآلهة. وكان اللون الأزرق ذا ارتباط بالماء والسماء، وقد درج استخدامه في طلاء أجسام وذقون الآلهة وكذلك شعورها المستعارة.
طريقة التلوين

كانت الطريقة المصرية المستخدمة هي التمبر أو الجواش. فكانت الألوان تمزج مع صمغ السنط الذي يؤدي إلى تماسك الصبغة وتكوين أحجار الألوان والتي تستخدم بعد إضافة الماء إليها.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

[ATTACH]33527[/ATTACH]

تمثال صغير يُصوِّر "إيمحتب"
الفئة: النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل صغيرة، تماثيل صغيرة (آدمية / لآلهة)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر (664-332 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الجيزة، سقارة
المادة: مادة غير عضوية، سبيكة، برونز
الارتفاع: 14.5 سم
مخزن المتحف


الوصف

تمثال لإيمحتب من البرونز، ويظهر جالسًا، يداه مرتكزتان على ساقيه وممسكتان بلفافة من البردي. عُثر على هذا التمثال الذي يعود إلى العصر المتأخر في سقارة.


إيمحتب

إيمحتب هو المعماري الشهير ووزير الملك زوسر الذي بنى مجموعة سقارة والهرم المدرج. قد نسب "مانيتون" إليه استخدام الحجر لأول مرة في البناء. يرجع عهد ايمحتب إلى عصر الأسرة الثالثة في الدولة القديمة (حوالي سنة 2800ق.م.) وكان إيمحتب يحمل ألقاب كثيرة منها "كبير كهنة هليوبوليس"، و"النحات"، و"صانع الأواني"، وفي الدولة الحديثة أضيفت له ألقاب كثيرة منها "كبير الكهنة"، و"الحكيم"، و"رئيس الكتبة"، و"ابن الإله بتاح". وقد كتب اسم إيمحتب على قاعدة تمثال زوسر، كما مُجِّد كثيرًا أثناء حياته.
وكان إيمحتب معماريًّا عبقريًّا استخدم الحجر لأول مرة في التاريخ، وأبدع في تشييد مجموعة زوسر الجنائزية، كما دُفن بشمال سقارة ولم يتم الكشف عن مقبرته حتى وقتنا هذا.
وفي العصر المتأخر ترسخت عبادته فأصبح له معابد، وعُبِدَ كطبيب ومعالج. وفي العصر الصاوي صُوِّر كرجل يجلس ويقرأ بهدوء بردية مستندة على ساقيه، كما نحتت له تماثيل عديدة من البرونز.
أما في العصر اليوناني فلقد قام اليونانيون بالربط بينه وبين "إسكيلبيوس" إله الطب اليوناني، واستمروا في تشييد المعابد له

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

[ATTACH]33528[/ATTACH]

تمثال كتلة للمدعو "جد خنسو إيو.إف عنخ"
الفئة: النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل، تماثيل آدمية / لآلهة، تمثال كتلة (مكعب)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر، الأسرة السادسة والعشرون، فترة حكم بسماتيك الأول (664-610 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الأقصــــــــــر / طيـبة، الضفة الشرقية، معبد الكرنك
المادة: مادة غير عضوية، مادة معدنية، شست
الارتفاع: 44 سم؛ العرض: 16.5 سم؛ العمق: 21.5 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة


الوصف

تمثال كتلة لكاهن يُدعى "چد-خنسو-إيو.إف-عنخ" في وضع القرفصاء ممسكًا بيده علامات القوة والرخاء، وغطت التمثال ستة أسطر بالنقش البارز تحدد أسماء وألقاب صاحب التمثال وأجداده، وصلوات للآلهة وكذلك غطت النقوش الهيروغليفية الدعامة الخلفية. ويبدو الكاهن مرتديًا الشعر المستعار وله ملامح هادئة. كما نقش على قاعدة التمثال صيغة قرابين لآمون-رع.
عُثر على هذا التمثال الذي يعود إلى عصر الانتقال الثالث وتحديدًا لعهد الأسرة 22 في خبيئة الكرنك.

تمثال الكتلة

نوع من التماثيل ظهر في الدولة الوسطى لنحت الأفراد في وضع القرفصاء حيث الركبتان ملتصقتان بالصدر واليدان تعلوان الركبتين.
وفي الدولة الحديثة اقترحت النصوص أن يكون الغرض من هذا الشكل من التماثيل هو حراسة المعابد ولذلك وضعت معظمها عند بوابات المعابد. ومن أشهر خصائص تماثيل الكتلة في العصور المتأخرة هو توفيرها لسطح واسع يسمح بنقش كتابات عديدة خاصة بالديانة والطقوس الجنائزية وكذلك أسماء الأفراد الذين صُنع لهم التمثال وألقابهم.
كما كانت توجد خصائص عدة أخرى لهذه التماثيل منها صلابتها، وقدرتها على التحمل، بالإضافة إلى أسطحها ودعاماتها الخلفية التي كُتبت عليها سطور من الهيروغليفية. وتبدو ملامح أصحاب تلك التماثيل حاسمة ذات نظرة نحو الخلود وتعلو رءوسها شعور مستعارة مصففة بعناية ذات جدائل رقيقة.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2




تمثال كتلة للمدعو "نس آمون"
الفئة: النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل، تماثيل آدمية / لآلهة، تمثال كتلة (مكعب)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر (664-332 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الأقصــــــــــر / طيـبة، الضفة الشرقية، معبد الكرنك
المادة: صخور، جرانيت، جرانيت أشهب
الارتفاع: 46 سم؛ العرض: 20.5 سم؛ العمق: 29.5 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة


الوصف

تمثال كتلة لكاهن الإله "منتو" في طيبة للمدعو "نس آمون" عُثر عليه في خبيئة الكرنك، ويمثله وقد جلس في وضع القرفصاء. ونرى في مقدمة التمثال نحتًا بارزًا لأوزيريس إله الموتى في شكل المومياء، مرتديًا التاج الأبيض لمصر العليا، ممسكـًا الصولجان والمنشة رمزي القوة والحكم، وعلى جانبيه عامودان من الكتابة الهيروغليفية لتمجيده. كما يستند التمثال إلى دعامة خلفية تحمل نقوشًا هيروغليفية موزعة على صفين تقرأ من اليمين إلى اليسار عبارة عن إهداء من الكاهن وبعض صلوات لروح الكاهن.

الكهنة

اعتبر الكاهن المصري خادمًا للإله ولذلك سمي في مصر الفرعونية "حم نتر" (Hem-Neter) أي خادم الإله. فكان الكاهن يعمل في المعبد في خدمة تمثال الإله وتلبية احتياجاته من حيث المأكل والملبس. كما كان لكل عبادة كهنتها. وخلال عصر الدولة القديمة (2686-2160 ق.م.) والدولة الوسطي (2055-1650 ق.م.) لم تكن خدمة الإله تتطلب تفرغًا من الكاهن، فكان بعض الكهنة يعملون بالكهنوت لبعض من الوقت ثم يعودون لممارسة حياتهم العادية؛ فيعملون لمدة ثلاثة أشهر فقط على مدار العام (أي لمدة شهر كل أربعة أشهر في السنة).
وللكهنة درجات وفقًا للمهام الموكلة لهم. فكبير الكهنة تخول له مهام عدة كخدمة المعبد والإله. كما كان يوجد كهنة قائمون على القرابين وعلى رعاية القاعات الأقل أهمية بالمعبد. بالإضافة إلى الكهنة القائمين على الشئون الإدارية والاقتصادية للمعبد. وكانت الطبقة الأقل شأنًا طبقة "وعب" أي المطهرين، وكانت تقوم بتطهير جسد المتوفى وكذلك المعبد، ولم يكن مسموحًا لهم بدخول قدس الأقداس. كما كانت توجد كبيرة الكاهنات واسمها "حمت-نتر" (Hemet-neter). وكانت سيدات المجتمع الراقي في الدولة القديمة يقمن بخدمة الآلهة حتحور. وكان كبير الكهنة رجلاً ذا نفوذ وقوة تأثير كبيرة في الناس حتى لدى الفرعون، وفي الأسرة الثامنة عشرة (1550-1295) أصبح كهنوت الإله آمون هو الأقوى والأكثر شيوعًا لانتشار عبادته آنذاك.
وكانت توجد مجموعة من الكهنة مسئولة عن التقويم، والفلك، وتحديد التوقيت. وكانت أهمية هذا تعود لتحديد توقيت الاحتفالات والأعياد الدينية، كما كانوا يعتقدون بقدرتهم على تحديد أيام سوء الطالع أو حسن الطالع والتنبؤ ببعض صور المستقبل.
كان "بيت الحياة " له كهنة قائمون عليه يدرّسون به الشئون الدينية والكتابة ونقل النصوص، وبعضهم كان يتلو على الطلبة كلمات الإله واسمهم "حرى حب" (Hery-heb).
كما كان للمعبد مغنوه وموسيقيوه لمصاحبة الاحتفالات والطقوس، وكانت النبيلات من النساء يلقبن "بمغنيات" أو "مرنمات" آمون ويمسكن بالشخشيخة أثناء تلك الترانيم.
وكان هناك كهنة أخرون معنيون بعلاج المرضى، وبمكالمة الوحي، وبالاتصال بالموتى (والفئة الأخيرة كانت غالبيتها من السيدات اللاتي عرفن باسم "راخت")، وكان هناك أيضًا من هم معنيون بممارسة السحر الوقائي.
ويحظر على الكاهن ارتداء الصوف والجلود، فكان يرتدي الكتان عالي الجودة، كما كانت نعالهم مصنوعة من البردي فقط. ويحق لبعض الكهنة فقط ارتداء جلد الفهد وهي طبقة sempriests، وهم من يقومون بطقس فتح الفم أثناء عملية التحنيط.

كان الكهنوت وظيفة وراثية تنتقل من الآباء للأبناء وفي بعض الأحيان كان الكاهن يُشترى خاصة في العصر الروماني. أما في الأقاليم الصغيرة فكان دور الكهنوت في المعابد أقل أهمية.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2



زير
الفئة: الحاويات بأنواعها، الآنية، آنية لحفظ السوائل / أزيار
التأريخ: العصر الفرعوني، الدولة الحديثة (1550-1069 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، المنيا، تل العمارنة
المادة: مادة مصنعة، فخار
الارتفاع: 54 سم
مخزن المتحف


الوصف

زير للمياه من عصر الدولة الحديثة من النوع "ذي الزخارف الزرقاء" Blue-Painted pottery، عُثر عليه في منطقة العمارنة.


الفخار

كان الفخار عنصرًا أساسيًّا في المجتمع المصري يستخدم في نواحٍ عديدة على مستوى كافة الطبقات الاجتماعية. فكان يستخدم في مهام منزلية وزراعية لا تحصى، وخاصة في تحضير الطعام وتقديمه وتخزينه. وقد لعب الفخار أيضًا دورًا أساسيًّا في الصناعة والتجارة القديمة، فكانت تستعمل الآنية الفخارية لحفظ وتخزين ونقل البضائع، وأحيانًا كان الإناء ذاته هو السلعة المرغوبة. بالإضافة إلى ذلك كان للفخار استخدامات متعددة في الاحتفالات العامة، والطقوس الدينية والجنائزية، وكذلك في الشعائر السحرية.

فئات الفخار المصري

يمكن تقسيم الفخار المصري إلى فئتين كبيرتين وفقًا لنوع الطين المستخدم: الفئة الأولى وهي الآنية المصنوعة من الترسبات الطميية بوادي النيل، وكانت تحرق إلى أن تأخذ لونًا أحمر يميل إلى البني، والتي اهتُم فيها بالغاية النفعية أكثر من الناحية الجمالية، وبالرغم من ذلك كانت بعض هذه الآنية تُزيَّن أحيانًا مثلما هو الحال في الآنية "ذات الزخارف الزرقاء" التي ظهرت إبان عصر الدولة الحديثة. أما النوع الثاني فيتمثل في الآنية المصنوعة من المَرْل وهو أحد أنواع الطين الجيري محدود الانتشار بمصر. واستُخدم المَرْل عادةً لصناعة الآنية ذات الجودة العالية.
كانت الآنية التي تؤرخ إلى عصر ما قبل الأسرات تُشكَّل يدويًّا، وفي نهاية عصر الدولة القديمة ظهرت عجلة الفخاري، وهو ما أدَّى – جنبًا إلى جنبًا مع الأنواع المصنعة يدويًّا – إلى الإنتاج على نطاقٍ واسع.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2


[ATTACH]33532[/ATTACH]
تمثال صغير للإله "جحوتي" في مواجهة الإلهة "ماعت"
الفئة:
النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل، حيوان / طائر، أبو منجل (أيبس)
النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل صغيرة، تماثيل صغيرة (آدمية / لآلهة)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر (664-332 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، المنيا
المادة: مادة غير عضوية، سبيكة، برونز
الارتفاع: 16 سم؛ العرض: 21 سم؛ العمق: 7 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة، فاترينة 2


الوصف

تصوير للإله "تحوت" في شكل طائر أبي منجل (أبيس) واقفًا في مواجهة الإلهة "ماعت" الجالسة على كرسي في وضع القرفصاء. يحيط بالكرسي من كل جانب طائر لأبي منجل صغير الحجم. الجزء العلوي من تسريحة شعر الإلهة ثلاثية الشكل مزود بفتحة ربما كان يثبت فيها رمز الإلهة الذي يأخذ شكل ريشة النعامة.

تحوت وماعت

أصبح تحوت منذ عهد الدولة الوسطى مرتبطًا بالإلهة ماعت والتي جسدت الحق والنظام الكوني، فربطت نصوص التوابيت المعاصرة لتلك الفترة بين الإله تحوت والعدالة الإلهية. كما دَرُج الاستعانة بتحوت في التعاليم وبعض القصص الأخرى كمجاز للعدالة، وكان الموظفون يبرهنون على نزاهتهم في سيَرهم الذاتية الجنائزية بالادعاء أنهم "دقيقون بحق مثل تحوت". بالإضافة إلى ذلك تشير النصوص الأدبية التعليمية التي تعود إلى عصر الدولة الحديثة - مثل تعليم "أمنموب"- للإله تحوت بكونه رمزًا للعدالة.
البرونز

البرونز هو سبيكة من النحاس والقصدير استخدمها المصريون منذ عهد الأسرة الثانية، وبالرغم من ذلك فإن التوسع في استخدام هذا المعدن لم يبدأ قبيل عصر الدولة الوسطى. ويتميز البرونز بكونه أكثر صلابة وقوة من النحاس الخالص، كما أن إضافة القصدير تقلل من انكماشه ومن درجة حرارة النار المستخدمة لإعداده، كما تزيد أيضًا من سيولته

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2



[ATTACH]33533[/ATTACH]
تمثال للإله "جحوتي" في صورة أبي منجل
الفئة: النحت المجسم (ثلاثي الأبعاد)، تماثيل، حيوان / طائر، أبو منجل (أيبس)
التأريخ: العصر الفرعوني، العصر المتأخر (664-332 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، المنيا، تونة الجبل (حفائر عام 1942 - 1943)
المادة:
مادة غير عضوية، سبيكة، برونز
مواد عضوية، خشب
الارتفاع: 23.7 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة، فاترينة 2


الوصف

تمثال للإله جحوتي (تحوت) وقد صُوِّر في شكل طائر أبي منجل قابعًا فوق قاعدة خشبية.

جحوتي

كان الإله جحوتي يُعبد في مصر منذ بداية عصر الأسرات وحتى العصر الروماني، فكان سيد الكتبة. وبُجِّل جحوتي أيضًا كإله للقمر، والحكمة، والطب، والعلوم المختلفة. كما كان لجحوتي دور بارز في العالم الآخر.
وكان جحوتي يُصوَّر في شكلين: فكان أحيانًا يُمثَّل كقرد بابون يجلس في وضع القرفصاء؛ وفي أحيان أخرى صُوِّر كطائر أبي منجل (أيبس)، أو في صورة بشرية برأس أبي منجل حاملاً معه لوحة ألوان وريشة الكاتب. وكان يرتدي على رأسه إما هلال القمر الذي يعلوه البدر المكتمل، أو تاج "الآتف" أو تيجان مصر العليا والسفلى.

وكان مركز عبادة الإله جحوتي هو هرموبوليس أو "خيمينو" كما كانت تعرف في اللغة المصرية القديمة، والتي تقع حاليًّا بالقرب من الأشمونين بالمنيا.
جحوتي كإله للقمر

كان الإله جحوتي، كإله للقمر، ينظِّم الفصول ويحصي عدد النجوم، ومن ثمَّ فقد ارتبط بعلم الفلك والرياضيات والحساب.
إله الطب

تشهد الميثولوجيا (الأساطير) على سمعة الإله جحوتي الطبية؛ فوفقًا لأسطورة أوزوريس فقد ساعد جحوتي الإله "أنوبيس" والإله "حورس" في إعادة تجميع جسد الإله أوزوريس، كما قام أيضًا بتلقين الإلهة "إيزيس" التعاويذ اللازمة لإحياء زوجها من جديد. ويُقال في رواية أخرى إنه شفى عين الإله حورس الطفل التي فقأها الإله ست. ويُروى كذلك أنه أعاد حورس للحياة بعد أن وجدته إيزيس ميتًا إثر لدغة عقرب. وقد قام أيضًا جحوتي بإبدال رأس الإلهة إيزيس برأس بقرة بعد أن أطاح بها حورس في نوبة غضب.
سيد الكلمة المقدسة

يُنسب إلى جحوتي اختراع فن الكتابة، وكان كإله للكتابة يحمل لقب "سيد الكلمة المقدسة"، وقد جسد أيضًا الكلام الإلهي. وكان جحوتي يُصوَّر سواءً في هيئة البابون أو أبي منجل وهو يشرف على الكتبة ويحميهم.
وكانت الترانيم وصلوات الإله جحوتي، والتي تركز على دوره كسيد للكتبة تستخدم كنصوص مدرسية كما كانت تنقش على تماثيل الكتبة.
جحوتي في العالم الآخر

كان جحوتي يظهر في مناظر المحاكمة الإلهية - التي تصاحب نصوص كتاب الموتى – وهو يدون نتائج طقس وزن القلب أمام رمز العدالة "ماعت"، كما أنه يتولى إعلان الحكم، وفي تلك الحالة كان غالبًا ما يصور في صورة بشرية برأس أبي منجل وأحيانًا كقرد بابون يعتلي ميزان العدالة.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2



إناء اسطواني الشكل
الفئة: الحاويات بأنواعها، الآنية، آنية اسطوانية الشكل
التأريخ: العصر الفرعوني، الدولة القديمة، الأسرة الثالثة (2686-2613 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الجيزة، سقارة
المادة: صخور، ألباستر (مرمر)
الارتفاع: 30 سم؛ القطر: 16.1 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة، فاترينة 9


الوصف

إناء اسطواني الشكل من الألباستر.

أواني الملك زوسر

لقد عُثر على الآلاف من الأواني والأطباق، والصحاف داخل الممرات السفلى للهرم المدرج بسقارة. وأظهرت تلك المجموعة ثراء في الشكل والخامات التي صقلت منها، وكذلك جمال الصنع الذي لا تضاهيه روعة.
وتعد مجموعة زوسر فعلاً فاكهة الورش الملكية، وهي لا ترجع إلى عصر الملك زوسر فقط، بل لملوك سابقين له أي من عصر الأسرة الأولى والثانية. فيبدو أن زوسر قد جمع قطعًا من كنوز أسلافه بغرض حمايتها ومنع العبث بها؛ حيث إنه تم العثور على كتابات فوق بعض من هذه الأواني تؤكد عدم ملكية زوسر لها، كما لم يقم زوسر بتغيير البيانات مما يؤكد رغبته في حماية هذه الكنوز.
وقد كانت تلك الأواني تزخرف وتقطع باستخدام أداة حادة لها مقبض مصنوع من حجر أكثر صلابة كالظرَّان. كما صُنعت الأواني من أحجار عدة مثل الجرانيت، والألاباستر، والحجر الجيري، والكوارتز، والجرانيت الأحمر وغيرها من الأحجار. وتم استخراجها من عمق 33 مترًا من تحت الهرم المدرج بسقارة. وقد استخرجها الباحث "جان فيليب لوير" Jean Philippe Lauerفي العشرينيات من القرن الماضي حيث عثر على حوالي 40,000 إناء داخل 6000 صندوق.
زوسر

هو أول حكام الأسرة الثالثة، بني له المعماري إيمحتب الهرم المدرج بسقارة وكذلك مجموعته الجنائزية كاملة. وقد عثر على اسم زوسر الحوري (نسبة إلى الإله حورس) "نتچرى – خت" على هرمه المدرج. ولم يعرف باسم "چسر" إلا منذ عصر الدولة الحديثة.
كانت مجموعة زوسر الجنائزية من أكبر المجموعات الجنائزية من حيث كم الآثار التي عثر عليها بها، وقد تم العثور على تمثال بديع لزوسر. وكذلك جزء من جدار بديع معروض بالمتحف المصري وطُعِّم بالفيانس الأزرق، ومقبرة له في الشمال ومقبرة أخرى جنوبية على ما يبدو كانت للكا أو لقرينه.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

[ATTACH]33535[/ATTACH]

جزء من حائط مقبرة مُصوَّر عليه رجل وزوجته
الفئة: العمارة، زخارف معمارية، نقوش
التأريخ: العصر الفرعوني، الدولة الحديثة (1550-1069 ق.م.)
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الأقصــــــــــر / طيـبة
المادة: صخور، حجر جيري
الطول: 44 سم؛ العرض: 33 سم
القاعة: الآثار المصرية القديمة


الوصف

جزء من جدار مقبرة زُخرف بنحت بارز يصور المتوفى وزوجته تحتضنه في محبة، وتظهر الزوجة في اللوحة ببشرة صفراء شاحبة اللون، في حين نجد أن الزوج يبدو ذا بشرة داكنة بنية اللون، وذلك تقليد فني لدى المصري القديم ليدل على كثرة عمل الرجل تحت أشعة الشمس، وبقاء المرأة بعيدًا عن أشعة الشمس، وبخاصة النبيلات منهن. أما الرجل، فيظهر مرتديًا نقبة قصيرة من اللون الأبيض ويضع الشعر المستعار، ويزين رقبته عقد، وسواران حول رسغيه. كما يعلو المنظر نص بالخط الهيروغليفي وصفت به الزوجة بالمحبوبة.

النحت والرسم

عرف المصري القديم النحت منذ بدأ تاريخ الحضارة المصرية القديمة، فاستخدم النحت لزخرفة جدران المنشآت والمعابد والمقابر وكان للنحت نوعان: النحت الغائر وهو أن يكون السطح أملس ويقوم الفنان بالتفريغ حول الرسم بالأزميل على عمق عدة ملليمترات، واستخدم النحت الغائر لغرضين وهما الكتابة وتصوير مشاهد الأفراد. والنوع الثاني هو النحت البارز، وهو استخدام الأزميل حول الرسم المراد إبرازه حتى يظهر أعلى عن سطح الجدران. وانتشرت النقوش بنوعيها على الجدران منذ عهد الأسرة الرابعة بحجرات الدفن، وعلى الأبواب، والأعتاب، الأعمدة، والأسقف وغيرها، وكذلك على جدران المعابد.
وكان للنقوش بعد ديني وسياسي. فأظهرت النقوش الملك محاربًا، مقيمًا لكل الطقوس الدينية والشعائر، محتفلاً بالأعياد، أو كاهنًا تدعمه الآلهة، وكذلك في حالة الانتصارات في الحروب كان يصور المعارك الحربية. وكانت النقوش أيضًا تظهر الأنشطة المقامة في المعابد.
وكان النقش يتطلب فريقًا من العمال، وليس عملاً فرديًّا. فعامل يرسم، والثاني ينحت، والثالث يصحح العمل ليظهر على صورته النهائية.
وكان النحات يظهر الجذع والعين بالمواجهة في حين أن الرأس بالجانب، بينما كان الجزء السفلي من الجسد يُنحت مسطحًا بلا سمك أو تفاصيل، وكانت الخطوط حادة، فالجزء العلوي للجسد يثبت على شكل مثلث وباقي الجسد والملابس لها خطوط هندسية حادة.
وكانت المشاهد تنقش من اليسار لليمين أو العكس.كما كان الجدار الواحد يقسم إلى أجزاء تفصلها خطوط أفقية وذلك حتى يتم استغلال الأسطح في مشاهد عدة. وكان الملوك والآلهة وأصحاب المقابر الخاصة يُصَوَّرون بحجم أكبر من سائر الناس على الجدران.
وفي الدولة الحديثة أصبحت الخطوط أقل حدة والحركات اتصفت بالديناميكية واستمر الحال هكذا حتى الأسرة السادسة والعشرين التي أحدثت ثورة وعودة للخطوط الحادة، كما كان الحال في الدولة القديمة. واستمر الحال هكذا حتى العصر البطلمي والروماني.
وفي المقابر الخاصة كانت النقوش تظهر صاحب المقبرة بصحبة زوجته أمام مائدة القرابين وظل ذلك المشهد يتكرر على مر العصور.

أما في طيبة في الدولة الحديثة فقد انتشر الرسم لسهولته، وقلَّت النقوش وبخاصة في المقابر. وكان الفنان يقوم بتغطية الحوائط أولاً بطبقة رقيقة من الجبس ثم يبدأ الرسم، واستخدم الألوان بمهارة. وكانت الألوان تستخرج من مصادر نباتية ومعدنية مثل اللون الأحمر والأصفر ويصنعا من المغرَّة الحمراء (أكسيد الحديد)، والأبيض من الحجر الجيري والجبس وتلوَّن به الملابس، والأسود من الكربون أو من حرق بعض النباتات. وكانت مركبات الألوان تخلط مع صمغ الأشجار ليصير لونًا ثابتًا. كما قام الفنان برسم نفس المشاهد التي شاهدناها منحوتة أو منقوشة من قبل كالأنشطة اليومية، والطقوس الدينية لتمجيد المتوفىَّ وغيرها من الأمور التي قام بها المصري القديم والأنشطة في حياته اليومية.

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2


[ATTACH]33536[/ATTACH]
خاتم من الذهب
الفئة: المستلزمات الشخصية، الحلي، خواتم
التأريخ: العصر الفرعوني
موقع الاكتشاف: مصر العليا، الأقصــــــــــر / طيـبة (حفائر البعثة الكندية)
المادة: مادة غير عضوية، معدن، ذهب
القطر: 3 سم
القاعة: الآثار الغارقة / آثار المحمرة، فاترينة م 1


الوصف

خاتم ذهبي على شكل خرطوش كتب عليه بالكتابة المصرية القديمة (الهيروغليفية) "الإلهة موت ربة السماء".

الحُلي

كان للمصري رغبة شديدة في الزينة والتجمل منذ العصور الأولية. كما كانت توجد صناديق لاحتواء تلك الأدوات تم العثور عليها في مقابر ما قبل الأسرات. وكانت هذه الأدوات تشمل دبابيس للشعر وقلادات، وأساور.
كانت بعض الخامات اللازمة لصناعة الحلي متوفرة في مصر كالفيروز من سيناء، وكان البعض الآخر يجلب من خارجها كالذهب من بلاد النوبة. ولقد كانت تصنع الحلي التي يرتديها الرجال والنساء في أعداد وأشكال ثابتة ومعروفة ومازالت متداولة حتى وقتنا هذا. ومن تلك الأشكال الأساور، والعقود، والقلائد، والخواتم، والأقراط، بالإضافة إلى الأساور تُرتدى بالأذرع والأرجل أو التيجان.


كانت الحلي التي ترجع إلى عصر ما قبل الأسرات تتكون من الأحجار والقواقع والعاج، وتنوعت فيما بعد وتطورت في أشكالها. وامتلأت مقابر الأسرات بحليٍّ بديعة من تلك الفترة وحل الذهب محل الأحجار. وخلَّفت لنا الدولة القديمة قطع حلي جميلة من الذهب المطعم بالأحجار الكريمة مثل الفيروز والعقيق والأماتيست.
كما استخدمت أيضًا الفضة في صناعة الحلي، وكانت تعد أعلي في القيمة من الذهب إبان عهد الدولة القديمة والوسطى.

وتطوَّر الصناعة في الدولة الوسطى، وأصبحت تنم عن جمال ودقة في الصنع؛ فصنعت الحلي من اللآلئ والأحجار مثل حجر اليشب، والعقيق، والفيروز، والفيانس. وصُفَّت الأحجار في عدة صفوف. أما الأساور، فكانت تصنع من الذهب، أو الفضة، أو البرونز، أو العاج، ثم تُطعَّم بالأحجار.

وكانت الخواتم تُصنع من كل أنواع المعادن وحتى من الحديد، كما كانت تزين أكثر من إصبع. وفي العصر المتأخر صُنعت الخواتم بشكل مربع يحمل أشكالاً كالجعران أو الآلهة أو الأدعية أو كانت تحمل اسم صاحبها. كما صُنعت التيجان من الذهب والأحجار معًا وكذلك اللآلئ.

أما قمة الصناعة في الحلي فقد ظهرت في القلائد والصدريات، فلقد صفت بها الأحجار في تناسق وكمال رائع وهو الحلي الملكي ثقيل الوزن الذي غالبًا ما كان يغطي الصدر، ويبدأ بمثلث يحمل مشاهد منفذة من الذهب المطعَّم أو من أحجار رقيقة تتفرع منه صفوف من الأحجار في دقة وتناغم بديع.

وفي أثناء الطقوس الاحتفالية بالمعبد اعتاد المصري وضع حلي علي تماثيل الآلهة، إذ اعتبرت حلي حامية ضد أي قوي سحرية.

[كريستين ويسوع ربي]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

شكرا عالموسوعة الحلوة والغنية بالمعلومات القييمة

دودي الرائعة ومنك دايما منستفيد ومنتوسع بمعرفتنا ومعلوماتنا
يسلمو

[SKY ANGEL]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

حلوة دودي موفقا ومتابع وعندي صحن للملك فاروق بصورو وبحطو بيصير ؟

[Dodi]

رد: موسوعة القطع الاثرية النادرة ج2

نورتوا الموضوع غايز